Comment choisir une pellicule argentique : guide complet pour débutants

Vous venez d’acquérir votre premier appareil argentique, ou vous cherchez à sortir de votre zone de confort avec un nouveau type de film ? Bienvenue dans le monde fascinant de la photographie sur pellicule, où chaque bobine offre une signature visuelle unique qui façonnera vos images bien avant même que vous n’appuyiez sur le déclencheur.

Contrairement au numérique où tout se retravaille en post-production, le choix de votre pellicule détermine d’emblée le caractère de vos photos. C’est un peu comme choisir un preset Lightroom… mais avec du grain bien réel, des couleurs impossibles à reproduire en digital, et cette magie particulière qui fait tout le charme de l’argentique.

Dans ce guide, nous allons explorer ensemble comment sélectionner la pellicule idéale selon vos envies créatives, les conditions de prise de vue, et le style que vous recherchez. Que vous soyez totalement novice ou que vous cherchiez simplement à diversifier votre arsenal, vous trouverez ici toutes les clés pour faire le choix parfait et vous éviter quelques rouleaux gâchés en chemin.

Prêt à découvrir quelle pellicule correspond vraiment à votre vision photographique ? C’est parti !

Noir et blanc ou couleur : le premier grand choix

Avant même de parler de sensibilité ou de marque, la première question à se poser est celle du monochrome ou de la couleur. Ce choix fondamental orientera non seulement l’esthétique de vos images, mais aussi votre approche de la photographie.

Le noir et blanc : l’essence de la photographie

Le noir et blanc, c’est revenir aux origines, à l’essentiel. Sans la « distraction » de la couleur, vos compositions se focalisent sur la lumière, les textures, les contrastes et les formes. C’est une approche qui oblige à voir autrement, à penser en termes de valeurs plutôt que de teintes.

Les pellicules noir et blanc excellent particulièrement dans :

• La photographie de rue, où elles ajoutent une dimension intemporelle
• Les portraits expressifs où l’émotion prime sur tout le reste
• Les paysages dramatiques jouant sur les contrastes
• L’architecture et les compositions graphiques

Petit bonus pratique : vous pouvez développer vous-même vos films noir et blanc à la maison sans équipement complexe, ce qui peut réduire considérablement les coûts à long terme.

La couleur : émotion et atmosphère

Les pellicules couleur offrent une palette émotionnelle plus immédiatement accessible. Chaque film possède sa propre interprétation des couleurs : certains exagèrent les teintes chaudes, d’autres privilégient la fraîcheur des bleus et des verts, d’autres encore proposent une saturation marquée ou au contraire, une douceur pastel.

Les pellicules couleur sont idéales pour :

• Capturer l’ambiance d’un lieu ou d’un moment
• Les photos de voyage où l’on souhaite retranscrire fidèlement l’atmosphère
• Les portraits où le teint de peau et l’harmonie des couleurs importent
• Les projets créatifs jouant sur des palettes chromatiques spécifiques

Côté budget, notez que les pellicules couleur sont généralement plus chères à l’achat et au développement que leurs cousines monochromes.

Conseil pour débuter

Si vous débutez complètement en argentique, commencez par la couleur pour des résultats immédiatement satisfaisants et accessibles. Optez pour une pellicule polyvalente comme la Kodak Gold 200 ou la Fujifilm C200.

Si vous souhaitez vraiment apprendre à maîtriser la lumière et la composition, le noir et blanc sera plus formateur et plus pardonneur. Une Ilford HP5+ constituera alors un excellent point de départ.

La sensibilité ISO : s’adapter à la lumière disponible

La sensibilité ISO est un paramètre crucial qui détermine la quantité de lumière nécessaire pour exposer correctement votre pellicule. Voici comment vous orienter :

ISO bas (50-100) : qualité maximale par temps lumineux

Ces pellicules peu sensibles nécessitent beaucoup de lumière, mais offrent en échange :

• Un grain très fin, presque imperceptible
• Une netteté exceptionnelle
• Des couleurs riches et des détails abondants

Idéal pour : Paysages ensoleillés, architecture, photos en studio avec éclairage contrôlé, tout sujet nécessitant un maximum de détails.

Exemples : Kodak Ektar 100, Ilford Delta 100, Fujifilm Velvia 50

ISO moyens (200-400) : la polyvalence incarnée

C’est la zone de confort pour la plupart des photographes argentiques. Ces pellicules offrent un excellent compromis entre qualité d’image et adaptabilité aux conditions de lumière variées.

• Utilisables dans la plupart des situations quotidiennes
• Bon équilibre entre finesse de grain et sensibilité
• Peuvent fonctionner en extérieur comme en intérieur bien éclairé

Idéal pour : Usage quotidien, voyage, portraits en lumière naturelle, photographie de rue.

Exemples : Kodak Portra 400, Kodak Gold 200, Ilford HP5+ 400, Fujifilm Superia X-TRA 400

ISO élevés (800 et plus) : capturer l’impossible

Ces pellicules très sensibles sont vos meilleures alliées quand la lumière fait défaut. Elles permettent de photographier dans des conditions où d’autres films échoueraient.

• Parfaites pour la faible lumière et la photographie nocturne
• Permettent des vitesses d’obturation plus rapides (idéal pour figer le mouvement)
• Offrent un grain plus prononcé qui peut devenir un élément stylistique

Idéal pour : Concerts, intérieurs peu éclairés, photographie de nuit, conditions hivernales, sujets en mouvement rapide.

Exemples : Kodak Portra 800, Ilford Delta 3200, Cinestill 800T, Kodak T-Max P3200

En résumé : quel ISO pour quelle situation ?

Conditions	ISO recommandé	Exemples de pellicules
Plein soleil, extérieur lumineux	50-100	Kodak Ektar 100, Ilford Delta 100
Journée nuageuse, intérieur bien éclairé	200-400	Kodak Gold 200, Portra 400, HP5+ 400
Fin de journée, intérieur modéré	800	Portra 800, Lomography 800
Nuit, intérieur sombre	1600-3200	Ilford Delta 3200, Kodak T-Max P3200

Le rendu visuel : trouvez votre signature esthétique

Au-delà de la couleur et de la sensibilité, chaque pellicule possède des caractéristiques visuelles qui lui sont propres. Voici comment naviguer dans ces différentes esthétiques pour trouver celle qui correspond à votre vision.

À la recherche du grain parfait

Le grain est l’équivalent argentique des pixels en numérique, mais avec une dimension organique et aléatoire qui crée toute la différence.

Grain fin et discret :

• Pellicules couleur : Kodak Ektar 100, Kodak Portra 160
• Pellicules noir et blanc : Ilford Delta 100, Kodak T-Max 100

Grain moyen et équilibré :

• Pellicules couleur : Kodak Portra 400, Fujifilm Pro 400H
• Pellicules noir et blanc : Kodak Tri-X 400, Ilford FP4+

Grain prononcé et caractère :

• Pellicules couleur : Lomography Color 800, Kodak Ultramax 400
• Pellicules noir et blanc : Ilford HP5+, JCH StreetPan 400

Contraste et dynamique

Le contraste détermine la façon dont votre pellicule gère la transition entre les zones claires et sombres.

Contraste doux (idéal pour portraits) :

• Kodak Portra (toutes sensibilités)
• Fujifilm Pro 400H
• Ilford XP2 Super

Contraste équilibré :

• Kodak Gold 200
• Kodak Tri-X 400
• Ilford FP4+

Contraste marqué (idéal pour photo de rue, architecture) :

• Kodak Ektar 100
• Fujifilm Acros II
• Ilford Delta 100

Palette de couleurs

Chaque film couleur interprète les teintes à sa façon, créant une ambiance unique.

Tons chauds et dorés :

• Kodak Gold 200
• Kodak ColorPlus 200
• Kodak Portra 160

Couleurs saturées et vibrantes :

• Kodak Ektar 100
• Fujifilm Velvia (50/100)
• Lomography films

Teintes douces et naturelles :

• Kodak Portra 400
• Fujifilm Pro 400H
• Kodak Vision3 250D (adapté en 135)

Look cinématographique :

• Cinestill 800T (tungstène, ambiance nocturne bleutée)
• Cinestill 50D (lumière du jour, rendu cinéma)
• Kodak Vision3 (films cinéma adaptés au format photo)

Quelle pellicule pour quel style photographique ?

Style photo	Recommandations
Portrait	Kodak Portra 400, Ilford XP2, Fujifilm Pro 400H
Rue	Kodak Tri-X 400, Ilford HP5+, Kodak Gold 200
Paysage	Kodak Ektar 100, Fujifilm Velvia, Ilford Delta 100
Architecture	Ilford FP4+, Kodak T-Max 100, Fujifilm Acros II
Photo de nuit	Cinestill 800T, Ilford Delta 3200, Kodak P3200
Lifestyle/Vacances	Kodak Ultramax 400, Kodak Gold 200, Fujifilm C200

7 pellicules cultes à découvrir

Kodak Gold 200

Type : Couleur
ISO : 200
Rendu : La Gold incarne le regard nostalgique par excellence avec ses tons chauds et dorés qui rappellent les albums de famille des années 80-90. Son grain modéré mais visible ajoute du caractère sans jamais être envahissant.
Idéale pour : Les débutants, la photo de voyage, les portraits en extérieur, les souvenirs de vacances. Son excellente latitude d’exposition pardonne facilement les erreurs.
Prix moyen : 9-12€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Facilement disponible chez tous les revendeurs photo (FNAC, Amazon, Nation Photo, Digit-Photo)

Ilford HP5+ 400

Type : Noir et blanc
ISO : 400
Rendu : Un classique absolu du noir et blanc, reconnaissable à son grain caractéristique et son contraste équilibré. La HP5+ offre une belle dynamique et capture remarquablement les nuances de gris.
Idéale pour : La photographie de rue, les portraits expressifs, le documentaire. Sa polyvalence en fait un film tout-terrain par excellence.
Particularité : Peut être « poussée » facilement jusqu’à 1600 ou 3200 ISO pour la photo en basse lumière.
Prix moyen : 8-10€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Toutes les boutiques photo physiques et en ligne

Kodak Portra 400

Type : Couleur
ISO : 400
Rendu : La référence absolue pour les portraits avec ses tons chair sublimes et son rendu doux et crémeux. Faible contraste, grain très fin, et des tons pastel qui ont défini toute une esthétique photographique contemporaine. Idéale pour : Les portraits bien sûr, mais aussi les mariages, la mode, les photos lifestyle. Extrêmement polyvalente.
Particularité : Incroyable latitude d’exposition (supporte la surexposition jusqu’à 3 stops)
Prix moyen : 15-18€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Tous les revendeurs spécialisés et grandes surfaces culturelles

Cinestill 800T

Type : Couleur tungstène
ISO : 800
Rendu : Film de cinéma modifié pour appareils photo, la 800T offre un rendu unique avec ses reflets rouges caractéristiques sur les sources lumineuses. Teintes bleutées en lumière naturelle, tons chauds sous éclairage artificiel. Idéale pour : Photos de nuit, portraits en intérieur, ambiances urbaines nocturnes, expérimentations créatives.
Particularité : Halation rouge autour des sources lumineuses (effet recherché par ses aficionados)
Prix moyen : 18-22€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Boutiques spécialisées (Nation Photo, Lomography), certains sites en ligne

Fujifilm C200

Type : Couleur
ISO : 200
Rendu : Moins chaleureuse que la Gold mais avec des verts et des bleus plus éclatants, la C200 de Fuji propose un excellent équilibre entre naturel et punch. Son grain est relativement discret.
Idéale pour : Paysages, photos de voyage, usage quotidien. Un excellent film pour débuter.
Particularité : Excellente restitution des verts et des bleus (parfaite pour la nature)
Prix moyen : 8-10€ le rouleau (quand disponible)
Où la trouver : Disponibilité variable selon les stocks (Fujifilm réduisant progressivement sa production de films)

Kodak Ultramax 400

Type : Couleur
ISO : 400
Rendu : Couleurs saturées et contrastées, grain visible mais agréable, une pellicule avec beaucoup de caractère qui se situe entre le film grand public et les options professionnelles.
Idéale pour : Photographie quotidienne, voyages, situations variées nécessitant de la polyvalence.
Particularité : Excellent rapport qualité-prix, bon compromis entre la Gold et la Portra
Prix moyen : 10-12€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Largement disponible (FNAC, Amazon, boutiques spécialisées)

Ilford XP2 Super

Type : Noir et blanc (procédé C41)
ISO : 400
Rendu : Grain très fin, contraste maîtrisé, excellente netteté. Rendu moins « vintage » que d’autres noir et blanc, plus proche d’une esthétique contemporaine.
Idéale pour : Portraits en noir et blanc, débutants en N&B, tous ceux qui veulent un développement facile.
Particularité : Se développe comme un film couleur (processus C41), ce qui permet de le faire traiter dans n’importe quel laboratoire standard
Prix moyen : 10-12€ le rouleau de 36 poses
Où la trouver : Boutiques spécialisées et sites de vente en ligne

⚠️ pellicules à éviter quand on débute

Certaines pellicules peuvent donner des résultats frustrants si on ne connaît pas encore bien les contraintes de l’argentique. Pour éviter de gâcher vos premières expériences, voici une sélection de films à utiliser avec précaution :

❌ Lomography Color Negative (100 / 400 / 800)

Rendu très aléatoire. Couleurs parfois bizarres, grain prononcé, contraste instable… ça peut surprendre si on cherche un look “classique”.

👉 À réserver à ceux qui veulent expérimenter ou aiment le style lo-fi un peu chaotique.

❌ Revolog & Dubblefilm

Pellicules avec effets spéciaux intégrés (fuites de lumière, éclairs, halos…) : l’effet est intégré dès le départ, donc aucun contrôle.

👉 À réserver à des projets très créatifs, pas pour des souvenirs ou de la photo “sérieuse”.

❌ Agfa Vista 200 (si vous en trouvez encore)

Bien que peu chère et simple à utiliser, elle offre souvent un rendu un peu terne, plat, avec peu de contraste.

👉 À réserver à des scènes très lumineuses ou si vous aimez les couleurs pastel très douces.

❌ Fujifilm Industrial 100

Peut donner un rendu un peu froid, avec des verts et bleus dominants. Moins flatteur pour les portraits et les scènes de tous les jours.

👉 À réserver à des ambiances urbaines ou des photos très neutres.

❌ Cinestill 800T (si utilisé sans préparation)

Super film pour la nuit, mais compliqué en journée sans filtre : teinte bleutée étrange, halos rouges autour des lumières…

👉 À réserver à la photo nocturne urbaine ou les intérieurs éclairés en tungstène. Évitez en plein jour, sauf si vous cherchez ce look.

❌ Films périmés (non conservés au frigo)

Très tentants pour leur prix ou leur look vintage, mais les résultats sont ultra imprévisibles : virage des couleurs, grain énorme, perte de contraste…

👉 À réserver à l’expérimentation pure, une fois que vous avez pris vos repères avec des films plus fiables.

Conclusion : expérimentez pour trouver votre signature

Le choix d’une pellicule est un acte créatif à part entière. Chaque film a sa personnalité, ses forces et ses faiblesses, qu’on ne découvre réellement qu’en les utilisant sur le terrain.

Ne vous limitez pas à une seule pellicule ! Expérimentez, comparez les rendus, et vous finirez par trouver celle(s) qui correspond(ent) vraiment à votre vision photographique. C’est souvent en sortant de sa zone de confort qu’on fait les découvertes les plus intéressantes.

N’oubliez pas que la technique n’est qu’un moyen, jamais une fin en soi. La pellicule parfaite est simplement celle qui vous permet d’exprimer au mieux votre créativité et de capturer l’émotion que vous ressentez face à un sujet.

Alors lancez-vous, expérimentez sans pression, et savourez ce moment magique où vous ouvrez enfin l’enveloppe contenant vos tirages. Car rien n’égale l’émotion de découvrir ses photos argentiques pour la première fois – cette petite bouffée d’adrénaline qui fait tout le charme de ce médium intemporel.